11月30日，著名作家莫言做客我校逸仙名家论坛，以“我小说创作中的人物原型”为题，与现场1500多名师生、校友畅谈他的小说世界。
莫言以“我小说创作中的人物原型”为题作演讲
演讲中他谈到，作家不可能脱离自己的生活来写作，而作家笔下的很多人物都有真实原型，他们的存在为作家提供灵感和真切感受，从而创作出有生命感、有鲜明个性的人物。同时表示，自己是一个讲故事的人，实际上是一个观察人、研究人，包括观察自己、研究自己的人；只有理解了别人才能理解自己，也只有理解自己才能更好地理解别人。
莫言做客逸仙名家论坛，梁銶琚堂内座无虚席
谈生活体验：不可能脱离自己的生活来写作
莫言表示，无论多么有才华的作家，都不可能脱离自己的生活来写作，尽管作品可以写得上天入地，可以写得牛鬼蛇神，但就像一个人无法拔着自己的头发离开土地一样，作家也无法脱离自己熟悉的生活。
他说，写家乡的红高粱能让读者仿佛身临其境，但是后来写过一篇海南岛红树林的小说，因为不熟悉，尽管也去采访过、实地考察过，但还是没有亲切的感受，难免让读者有“写着写着就变成了高粱地”的感觉。
此外，作家要想持续不断地写作，就必须克服个人好恶与形形色色的人打交道，越是不喜欢的人，往往越有可能成为小说中的原型。面对面的交流收获更大，只有积累更多这样的经验，对人的认识才能更全面而深刻，写作时才更有把握，写出来的人物才更有真实感和生命力。
谈创作原型：原型的力量非常巨大
莫言直言，小说中的很多人物都在他的故乡真实存在过，或从其他传说中的人物改编而来，基本来自于人物原型的描述。如《红高粱》中着墨最多的“我奶奶”，由现实中他的奶奶、堂姑和堂婶3个人物合成；《檀香刑》中的戏班班主孙炳，就是清末时期反抗德国人被抓、后被清政府处以酷刑的高密农民孙文；《生死疲劳》中“单干户”蓝脸的原型是家乡一个坚持单干的农民，他的爷爷也是其重要原型之一。
莫言说，这种原型的力量非常巨大，作品中不少人物就是自己村里的亲戚邻居。写作时为了找到亲切感，会直接使用邻居的名字，想着文章写完后再别找名字替换掉,但终因“牵一发而动全身”而无法替换，将真实名字保留下来。
至于小说中的动物，都是狗、牛、猪这些家畜，而没有别的动物，主要就是因为自己最熟悉这些动物的原型。除了描写它们的外貌和性情特征之外，其他的方面跟写人一样，可以说小说中成功的动物形象，都有一个人的灵魂。
谈人物写作：要围绕着人物来写
他谈到，作家写作的时候要锤炼语言、要设计结构、要编织故事、要刻画人物，这些都是小说构成的因素，但最重要的还是要围绕着人物来写。“贴着人物写”是沈从文先生教他的学生汪增祺所说的一句很重要的话。
写人物的时候不要过多地考虑其阶级属性，也不要贴上好人或坏人的标签。不管是好人还是坏人，都首先应该当成人来写、站在人的立场来写，既写出好人的弱点，也写出坏人的尊严，从而克服小说的地域性障碍，获得走向世界的通行证。
谈读者群体：不建议中小学生读我的小说
当被问及作品中的性描写及是否适合中小学生阅读时，莫言坦言开始写作时已是成年人，且年轻胆子大，故感觉到文学作品里面有关爱情、性的描写是非常重要的内容，也是对人性的描述和刻画的一个非常重要的方面，有助于塑造一个丰满的人物。
同时表示，写作时并没有预设读者群体，没想到写的小说会有朝一日被小学生或中学生阅读。至于怎样控制不至于影响中小学生身心健康，是全世界都需要关注的问题。他直接建议，可以读他的散文，写母亲的、写乡村风景的、写读书的，长大结婚后再读他的小说。
互动环节，现场听众提问
文学评论家谢有顺点评：莫言“不是为老百姓写作，而是作为老百姓写作”
文学评论家、中国语言文学系谢有顺教授对莫言有这样的评价：判断一名作家能否进入文学史，标准其实很简单，就是看他所创作的人物、语言有没有进入人们的日常生活。
小说是一种活着的历史，是一种有温度、有机理的历史，莫言通过描述人物和故事，保存了中国社会生活中“毛茸茸、活生生”的部分，为现实和历史留下了证据。莫言坚持“不是为老百姓写作，而是作为老百姓写作”，他不是居高临下地俯瞰现实，而是把自己摆在生活中、摆在人群中当作其中的一员来写作。他带着对世界和历史的“愧疚”，在批判现实的时候也批判自己，从而能以较宽大、仁慈的态度来面对现实。
